Автори:
проф. Огнян Занков завършва скулптура в НХА. Работи като учител по изобразително изкуство в
69 и 106 основно училище. От 1974 г. става препо-
давател в Полувисшия институт за детски и на-
чални учители, а от 1980 г. е в ЦИУУ. От учебната 1984 г. е преподавател по теория и методика на обучението по изобразително изкуство във ФНПП
на СУ "Св. Климент Охридски"
доц. Бисер Дамянов завършва специалност Гра-
фика в Националната художествена академия,
след което става учител в Художественото учили-
ще за сценични кадри в Пловдив. Преподава дис-
циплините рисуване и пластична анатомия.
От 1999 г. е доцент по методика на изобразител-
ното изкуство в Пловдивския университет "Паисий Хилендарски", а от 2003 г. е ръководител на ка-
тедра ''Естетическо възпитание" към същия уни-
верситет.
Олга Христова има 29 години педагогически стаж. От 1983 г. е базов учител по изобразително из-
куство към ЦИУУ при СУ "Св. Климент Охридски".
В учебно-възпитателния процес тя се ръководи от основни педагогически принципи като научност, нагледност, последователност и достъпност.
За развитие на изобразително-творческите способ-
ности на учениците успешно прилага както инди-
видуалния и диференцирания, така и проблемно-ситуационния подход.
Бойка Доневска е изкуствовед, от 1977 г. старши преподавател по история на изкуството в катедра "Изкуствознание и педагогика" към НХА. Дълги го-
дини е хоноруван преподавател в Свободна акаде-
мия за изобразително изкуство "Жул Паскин", Франция и в ЮЗУ. Участвала е в експертни коми-
сии в МОН по оценяване и одобряване на учебници
за СОУ.
Корица
Константин Жеков
Графичен дизайн
Бисер Дамянов
проф. Огнян Занков завършва скулптура в НХА. Работи като учител по изобразително изкуство в
69 и 106 основно училище. От 1974 г. става препо-
давател в Полувисшия институт за детски и на-
чални учители, а от 1980 г. е в ЦИУУ. От учебната 1984 г. е преподавател по теория и методика на обучението по изобразително изкуство във ФНПП
на СУ "Св. Климент Охридски"
доц. Бисер Дамянов завършва специалност Гра-
фика в Националната художествена академия,
след което става учител в Художественото учили-
ще за сценични кадри в Пловдив. Преподава дис-
циплините рисуване и пластична анатомия.
От 1999 г. е доцент по методика на изобразител-
ното изкуство в Пловдивския университет "Паисий Хилендарски", а от 2003 г. е ръководител на ка-
тедра ''Естетическо възпитание" към същия уни-
верситет.
Олга Христова има 29 години педагогически стаж. От 1983 г. е базов учител по изобразително из-
куство към ЦИУУ при СУ "Св. Климент Охридски".
В учебно-възпитателния процес тя се ръководи от основни педагогически принципи като научност, нагледност, последователност и достъпност.
За развитие на изобразително-творческите способ-
ности на учениците успешно прилага както инди-
видуалния и диференцирания, така и проблемно-ситуационния подход.
Бойка Доневска е изкуствовед, от 1977 г. старши преподавател по история на изкуството в катедра "Изкуствознание и педагогика" към НХА. Дълги го-
дини е хоноруван преподавател в Свободна акаде-
мия за изобразително изкуство "Жул Паскин", Франция и в ЮЗУ. Участвала е в експертни коми-
сии в МОН по оценяване и одобряване на учебници
за СОУ.
Корица
Константин Жеков
Графичен дизайн
Бисер Дамянов
| Учителите, избрали да преподават предмета "ИЗОБРАЗИТЕЛНО ИЗКУСТВО" за 6. клас по учебника на ИК "Анубис", получават безплатно целия учебен комплект: • учебник; • книга за учителя; • методически табла. |
Какво е характерно за учебника по изобразително изкуство?
Учебното съдържание е определено и струк-
турирано по нов и задължителен начин, съобразен
с приложение № 7 на МОН и новия раздел на учеб-
ната програма – последователност и брой на теми-
те за нови знания по изобразително изкуство в VІ клас. Независимо от това всеки урок в учебника е разделен на две части:
Теоретична част, в която се дават предвидените
в учебната програма знания по въпроси, свързани
с видовете и жанровите разновидности на изобра-
зителното изкуство, със специфичните им изразни средства. В тази част са включени познатите руб-
рики: "Речник", "Въпроси и задачи" и "Да знаем по-
вече", които предоставят на ученика допълни-
телни знания по отделни въпроси или любопитни факти, разширяващи неговата компетентност.
Практическа част, наречена "Художествена прак-
тика", която дава важна информация на учениците
за осъществяване на различните видове худо-
жествена дейност. В тази част са обособени руб-
риките: "Последователност на работа", "Въпроси и
задачи" и "Съвет". За мотивиране на учениците и
за повишаване на тяхната изобразителна активност чрез прилагане на индивидуалния и диференцира-
ния подход, в практическата част на учебника са разработени вариантни уроци по конкретен теоре-
тичен проблем, в които се предлагат за избор два, три и повече изобразителни материала и съответ-
ната техника на работа. Учебникът е богато илюст-
риран с произведения на изобразителното изкуство от различни видове и жанрове, фотоси на архитек-
турни и природни обекти, печатни издания, теат-
рални постановки, национални носии и др., както
и ученически творби, изпълнени с различни мате-
риали и в различни техники. Учебникът осигурява възможност за осъществяване на междупредметни връзки с останалите учебни предмети. Той стиму-
лира учениците да посещават художествени из-
ложби и галерии, етнографски музеи, занаятчийски работилници, забележителни паметници на архи-
тектурата и др.
Книгата за учителя е съставна част от комплекта
по предмета Изобразително изкуство. Тя съдържа ин-
формация, която ще улесни всеки учител при орга-
низиране и провеждане на учебно-възпитателния процес, без да ограничава методическото му твор-
чество. В нея ще намерите:
• учебната програма за 6. клас по изобразително из-
куство;
• планиране на учебно-възпитателния процес;
• примерно тематично годишно разпределение на учебното съдържание;
• методи за контрол, проверка и оценка на изобра-
зителните резултати и диагностика на художестве-
ните познания на учениците;
• методически указания за ефективно осъществява-
не на обучението.
Методическите табла са важна част от комплекта по изобразително изкуство. Те съдействат за по-резул-
татно онагледяване на част от учебното съдържание и по този начин повишават качеството на обуче-
нието по изобразително изкуство.
На таблата са разработени следните теми:
• Народни облекла, обичаи и празници;
• Печатни издания;
• Морски пейзаж;
• Пространствено въздействие на цветовете;
• Изкуството на Византия;
• Готическо изкуство.
